martes, 24 de septiembre de 2013

Entrega Nro 9 - La música de los Ainur

En esta ocación escucharemos, la que a mi entender, es la mejor canción de uno de los grupos mas importantes del rock Sinfónico, Genesis. La obra en cuestión se llama "Firth of Fifth" y está en el album "Selling England By The Pound", del año 1973.

La canción comienza con una virtuosa introducción de piano clásico por Tony Banks antes de cambiar a un tempo lento para la primera sección de la letra, con una consistente batería y una órgano majestuoso. Luego continua con una suave melodía en flauta y una instrumentación que se equipara con la introducción de piano. Posteriormente sigue con un solo de guitarra por Steve Hackett que interpreta la melodía de flauta para concluir con una corta sección de letra y nuevamente el piano de Banks. Aunque "Firth of Fifth" se le acredita a toda la banda, Tony Banks afirmaría posteriormente que la mayor parte de la música fue desarrollada a partir de sus propias ideas (la flauta y el solo de guitarra son interpretaciones de una melodía que Banks escribió en el piano).

Con sus nueve minutos de duración, es una de las canciones más solemnes de Genesis.
Un hecho que puede resultar desconcertante es que la letra hace referencia a personajes mitológicos del agua, tales como Neptuno u Ondina. Los integrantes del grupo que estudarion en el colegio Charterhouse, tuvieron la mejor educación que se pueda tener en Inglaterra acerca de historia y mitología, y esto lo utilizaron ampliamente en sus canciones. A diferencia de otros grupos de rock progresivo de la época (como Yes o King Crimson) que basaban sus letras principalmente en el misticismo, Genesis las basaba en historia o mitología, creando las letras más complejas jamás escritas para una canción. Esto, junto con las referencias mitológicas que posee hacen que se trate de una canción muy intrigante.

Recomendación: escuchar solo, sentado comodamente y si es posible, con un vaso de whisky en la mano. Sublime.

martes, 17 de septiembre de 2013

Entrega Nro 8 - Which one is Pink?

En esta oportunidad escucharemos 4 rarezas de Pink Floyd, banda emblemática del rock psicodelico de los años 60s y 70s.

"Pigs on the Wing" es un tema que aparece dividido en dos partes en el álbum Animals de Pink Floyd. La primera parte del tema abre el álbum siendo el primer tema del lado A, y la segunda parte cierra el álbum al final del lado B. De acuerdo con varias entrevistas, se suele decir que fue escrito por Roger Waters como una declaración de amor a su esposa Carolyne Christie.
La versión que se muestra a continuación, es la versión completa del tema. Son las 2 canciones juntas “linkeadas” por un solo de guitarra interpretado por Snowy White (guitarrista que acompaño a Pink Floyd en las giras de Animals y de The Wall)




"Have a Cigar" es una crítica sobre la hipocresía y la avaricia dentro del negocio de la música.
En la grabación original la voz principal de la canción no fue realizada por ningún miembro de Pink Floyd, sino por un cantante y compositor británico conocido por la banda: Roy Harper. Roger Waters tenía intención de realizar la parte vocal, como había hecho durante la mayor parte de las actuaciones en directo, pero había forzado su voz mientras grababa "Shine on you crazy diamond" y Gilmour no quería cantar la áspera letra. Harper estaba en la grabación su álbum HQ en el Estudio 2 de los Estudios Abbey Roadmientras Pink Floyd estaban en el Estudio 3; al conocer el problema de la banda se ofreció para cantar la voz principal.
Más adelante Waters sostuvo que esperaba que los otros miembros de la banda rechazarían su sugerencia e insistirían en mantener la canción estrictamente dentro de los confines de Pink Floyd. Así que se sorprendió cuando los otros aceptaron inmediatamente la idea. A
demás admitió que él podría haberla cantado mejor que Harper, aunque sus otros 3 compañeros quedaron muy conformes con el resultado final.

Esta es la primera versión del tema, que grabaron a dúo Waters (voz principal) y Gilmour (Voz secundaria) y que no quedó en el disco porque la banda no estuvo conforme con el resultado.



"Wish You Were Here" es una canción lanzada en el álbum homónimo de 1975. La letra de la canción muestra los sentimientos de alienación de Waters hacia otras personas y hacia él mismo, así como desilusión por la música. Así como la mayoría del álbum, también se refiere en parte al ex miembro de Pink Floyd, Syd Barrett, fallecido en julio de 2006. El riff principal fue compuesto por el guitarrista (y vocalista en la canción) David Gilmour mientras tocaba su guitarra acústica en los Estudios Abbey Road. Gilmour luego colaboró con Waters, que había escrito parte de la letra, para terminar la canción.

Esta versión cuenta con la colaboración de nada más y nada menos que del violinista de jazz Stéphane Grappelli (el socio del guitarrista icónico Django Reinhardt ). Curiosamente Pink Floyd dejó guardada esta versión (aun así pagaron a Grappelli para que no se sintiera insultado aunque el bueno de Stéphane nunca dijera nada al respecto) y ha sido recuperada. Vista con perspectiva, la aportación del violín de Grappelli es muy inteligente pero tampoco tan determinante para lamentar su no inclusión en el álbum original. De todas formas, el paso del tiempo y nuevas ediciones proporcionan oportunidades de recuperar material inédito, y la curiosidad de un dueto Pink Floyd-Grappelli no es para obviarlo.

 

"The Thin Ice", aparece en el álbum The Wall, de 1979, y en la película Pink Floyd: The Wall, basada en el álbum.
Así como las otras canciones de The Wall, la canción relata una parte de la historia de "Pink", el protagonista del álbum. En resumen, trata de las grandes consecuencias que trae la guerra sobre muchos chicos (Roger Waters había perdido a su padre en una guerra).


Esta versión es el demo que hizo la banda antes de grabar el album. Como curiosidad se puede escuchar un solo de guitarra de Gilmour antes de que comience a cantar y otro al final, que en la versión original del disco no aparecen.


martes, 10 de septiembre de 2013

Entrega Nro 7 - Pedro, el quinto Beatle

Conocida es la devoción que siente Pedro Aznar por la música de sus héroes, los Beatles.
Pedro hizo muchos covers de los Fab Four y su idea siempre fue tratar de conservar su espíritu original sin deformar su música.
En esta ocasión repasaremos la lista de versiones que hizo a lo largo de su carrera.

En Estudio
Because (The Beatles), en el disco Pedro Aznar
Across the Universe (The Beatles), en el disco Fotos de Tokio
Tomorrow never knows (The Beatles)en el disco Mudras de a Dos
Isolation (Lennon)en el disco David y Goliath
Jealous Guy (Lennon)en el disco Quebrado
Junk (Mccartney)en el disco Quebrado
Love (Lennon)en el disco Quebrado

En Vivo (Editado)
It'n is a pity? (Harrison)en el disco Quebrado
While My Guitar Gently Weeps (The Beatles)en el disco A solas con el Mundo
Julia (The Beatles)en el disco En Vivo

En Vivo (Inéditos)
Beware of Darknes (Harrison)
I'm looking through you (The Beatles)
Blackbird (The Beatles)
For no one (The Beatles)
You never give me your money (DEMO)
Revolution (The Beatles)
Eleanor Rigby (The Beatles)
Norwegian Wood (The Beatles)
Glass Onion (The Beatles)
She is leaving home (The Beatles)
Because (The Beatles)
Strawberry fields forever (The Beatles)
Michelle (The Beatles)
I am the walrus (The Beatles)
Some People Never Know (Mccartney & Wings)
Lady Madonna (The Beatles)


Para este post, se podrán escuchar las que considero mas interesantes.
El sonido no es el mejor...pero sirve como testimonio.
Enjoy

Beware of Darknes (George Harrison)



For no one (The Beatles)



She is leaving home (The Beatles)



I am the walrus (The Beatles)



Strawberry fields forever / She said, she said (The Beatles)